La mayoría de los aspirantes a vocalistas de R&B suelen contemplar a Mariah Carey, Beyoncé y Christina Aguilera. Estas tres increíbles damas cantan riffs y ejecuciones con maestría, y pueden embellecer una canción con visibles riffs y ejecuciones.



Otros cantantes relevantes que forman parte al género pop R&B como Justin Timberlake y James Ingram son del mismo modo conocidos por sus excepcionales adornos vocales que hacen que sus estilos sean propios.

Por consiguiente, en el caso de que seas un aspirante a artista de R&B, seguramente te vas a preguntar cómo aprenden estos populares cantantes de R&B a embellecer sus estilos de canto con riffs y ejecuciones.

No obstante, fueron sobresalientes en los cantantes de gospel y jazz mucho antes que estos vocalistas populares popularizaran tales adornos.

Sin embargo, los cantantes populares han desarrollado sus estilos de canto usando los «runs» y los «riffs».
Sin embargo, estas habilidades han sido a lo largo de un buen tiempo un adorno básico utilizado por artistas anteriores como los de Bonnie Raitt, Eta James y Aretha Franklin, aunque estos artistas nombrados habían utilizado estos escuela de música paraná inscripciones 2020 adornos de una manera mucho más simple.



Las ejecuciones, los riffs vocales y los adornos se han usado a lo largo de mucho tiempo en la música gospel y el jazz. Un riff o una corrida es una serie de notas que los vocalistas utilizan para expresar sentimientos en una canción. Las ejecuciones vocales más resaltadas suelen hacerse para profundizar en la expresión de la emoción en una canción. No están diseñados para lucirse.



Para añadir riffs y ejecuciones a una canción, primero hay que entender qué notas incluye la canción. Los riffs tienden a ser cortos e incluyen 2 a 4 notas, pero también hay riffs mucho más largos. No obstante, estos riffs mucho más largos no son mucho más que riffs cortos encadenados.



Cuando empieces a cantar una canción, es importante que aprendas la melodía y el ritmo escuchando atentamente lo que canta el cantante. Cuando conozcas bien esta parte de la canción, intenta cantar con ella. También es importante entender qué notas o tono vas a cantar en un riff. Si no estás seguro del tono, puedes acabar sonando sobreactuado. La razón de esto puede ser la incapacidad de desglosar las notas y el orden de las mismas. Por consiguiente, es importante que conozca primero las notas.



Para cantar la melodía apropiadamente, tienes que dividirla en extractos mucho más pequeños. Primero, deduzca las primeras notas, y luego las próximas, hasta el momento en que haya deducido toda la melodía. Comienza despacio y también intenta cantar cada sección sin el acompañamiento.